日本のファッション界において、川久保玲（Rei Kawakubo）の名は常に革新と挑戦の象徴として知られています。彼女が率いるコム・デ・ギャルソン（Comme des Garçons）は、過去数十年にわたり、既存のファッションの枠組みを超えたデザインで世界を驚かせてきました。2025年、川久保玲は新たな挑戦として「次世代のデザイナーやアーティストとのコラボレーション」を発表し、パリおよび東京のファッションシーンで大きな話題を呼んでいます。
次世代とのコラボレーションの狙い
川久保玲の今回のプロジェクトは、単なるコラボレーションではなく、世代間の対話を意図した試みです。彼女の独自の美学や哲学を尊重しつつ、新進気鋭のデザイナーや若手アーティストの新鮮な感性を融合させることで、従来のコム・デ・ギャルソンとは一線を画す新しい表現を生み出そうとしています。
具体的には、ミニマルながらも構築的なデザインを得意とする若手デザイナーや、デジタルアートとファッションを融合させた作品を手掛けるアーティストとのコラボが中心です。この組み合わせにより、伝統的なモードの枠組みと、現代的な感覚や技術が融合したコレクションが誕生しました。
コレクションの特徴
発表されたコレクションでは、川久保玲の象徴的なブラックとホワイトを基調としたモノトーンの配色に加え、次世代デザイナーの色彩感覚やパターンが取り入れられています。大胆なカッティングやアシンメトリーのシルエットはそのままに、素材やテクスチャーの多様性が増し、動きやすさと視覚的なインパクトが同時に表現されています。
また、デジタル技術を活用したプリントやレーザーカット、3Dプリント素材の導入により、従来のコム・デ・ギャルソンにはなかった現代的な表現が可能になっています。これにより、ランウェイではモデルが歩くたびに光と影が交錯し、動的な美しさが強調されました。
国内外メディアの反応
パリおよび東京での発表後、ファッションメディアは一斉にこのコラボレーションを取り上げました。『Vogue Paris』は、「川久保玲が次世代の声を取り入れることで、新たなモードの地平を切り開いた」と評価。『WWD Japan』や『ELLE Japan』でも、「大胆なアシンメトリーと斬新な素材使いが、若手デザイナーの感性と融合し、独自の世界観を生み出している」と報じられました。
SNSでも、#ReiKawakuboNextGenや#CommeDesGarconsCollabといったハッシュタグが瞬く間に拡散。ファッション愛好者や若手クリエイターたちの注目を集め、コレクションの実物を見る前から熱い議論が巻き起こっています。
